Нас уже 9611 участников
4 сентября, 05:36  
    Рейтинг
    7
    plus 1 minus 1
 
Петр Налич: «Сейчас я мечтаю, что когда-нибудь спою в Большом»

 

Всего полтора года назад молодой выпускник Московского архитектурного института (МАРХИ) Петр Налич выложил в YouTube ролик c шуточной песней «Gitar», которую спел на ломаном английском

 

Песня сделала его самым авторитетным интернет-певцом России. Ровно год спустя он давал уже первый концерт в клубе «Апшу». А на днях в распоряжении Налича оказался самый крупный клуб Москвы – музыкант представлял материал дебютного альбома «Радость простых мелодий». После концерта, прошедшего в лучших традициях московской интеллигенции, корреспондент журнала «Домой!» Марина Зенкина попыталась выяснить у Петра Налича, как все-таки певец, так быстро освоивший интернет– и клубный форматы, собирается развивать свою карьеру.

 



Вы, можно сказать, счастливчик. Первый из русских музыкантов, прославившихся через интернет: ваш ролик на песню «Gitar» начал вещание русского YouTube. Это раз. И именно с вас начал свою продюсерскую деятельность видный медийный персонаж Алексей Казаков. Это два. Как вы думаете, почему все так удачно сложилось? 

Да потому что песня хорошая. 

 


А может, все же элемент случайности? По интернету много приколов ходит, и вдруг один из них становится бешено популярным, становится «мемом». Может, с «Gitar» так и получилось – на уровне фишки?

Если бы это было на уровне фишки, то мы сейчас бы не выпускали альбом. То, что мы этим занимаемся, означает, что в нашем успехе большую роль сыграла именно музыкальность, которую люди потом смогли расслышать и в других песнях. К тому же, в песне «Gitar» нет никакой особой фишки. Разве что какие-то понадерганные из разных мест визуальные цитаты в клипе. Но и там не так все просто и спонтанно вышло, как кажется: песня была придумана четыре года назад, и только дома я сам ее пять раз переписывал, а потом еще и с ребятами.

То есть в ней содержится какой-то серьезный посыл, она как-то на картину нашей музыки повлияла?

Я не уверен, что она что-то изменила в русской музыке. Но сама песня – яркая и в то же время ненавязчивая, достаточно музыкальная. В сочетании с незатейливыми словами и легким ироничным роликом она и получилась такой популярной.


 

 

Некоторым музыкантам свойственен так называемый «синдром одного хита». То есть люди на их концерте ждут в общем-то только одну главную песню.

Похоже, вы не были на наших концертах! (Смеется). Конечно, я уверен, что для многих наша группа навсегда останется группой одного хита. Аудитория остальных наших песен значительно уже. Но у нас прекрасная публика самых разных возрастов. Такая душевная, интеллигентная.

Расскажите о новом альбоме. В каком виде он выйдет?

Мы такую плюшку придумали – точнее, не мы придумали, а это всем известно уже: мы выкладываем альбом на нашем сайте в виде MP3 с высоким битрейтом и там же размещаем кнопку «pay what you will» («заплати сколько сможешь»). Как Radiohead и Трент Резнор. Мы не рассчитываем таким образом какие-то миллионы снискать, конечно; все равно реально заработать можно только на концертах и корпоративах, но если кто-то какие-то копеечки перечислит, будет приятно. Тут важно даже не сколько денег, а сколько людей будут это делать.



В сети гуляет много ваших разных демозаписей. Там у вас и рэп, и регги, и романсы, и арии какие-то.

Да, такой у нас получается винегретный стиль. И на альбоме он сохранился.

Нет ощущения разбросанности? Ну, что не можете своего чего-то найти.

Никакого неприятного ощущения нет совершенно. Наоборот, всегда очень свежо воспринимается любая новая музыка. Я вот недавно себе очень хороший диск купил – Паваротти поет неаполитанские песни. Очень здорово, там я много песен услышал, которых не знал раньше.

А вот тот диск-сингл, который выходил как приложение к «Афише», – вы остались им довольны?

Это был, конечно, только эскизный диск. Нам надо было тогда за два дня записать что-то, потому что мы спешили сделать все к нашему концерту в Зеленом театре, и в таком цейтноте получилось не очень. Мы две песни с него для альбома заново переписали.

 



Там в песне «Крылья» клавишный проигрыш очень похож на аранжировку к песне «Невеста» группы «Мумий Тролль». Вам так не кажется?

Мне кажется, что это скорее такой общий отсыл к американской музыке. Как, знаете, у Джо Кокера, где пианино так играет ровненько «тыт-тыт-тыт-тыт». Подобное звучание вообще распространено в западной музыке, и эти аллюзии и в нашей песне, и в «Невесте», конечно же, есть.

Вы продолжаете заниматься оперным вокалом. Не чувствуете разрыва между классическим пением и легкомысленной поп-музыкой?

Бывали какие-то клинья по этому поводу. Но это как разные краски: надо научиться овладеть и красной краской, и зеленой. Ведь именно занятия академическим вокалом и затянули меня в музыку, когда я еще занимался архитектурой. Это вообще очень сильная подсадка.

Сейчас я мечтаю, что в Большом когда-нибудь спою. Я всегда был достаточно амбициозен и, как любой художник, хочу, чтобы меня слушали, смотрели, знали. А на каком поприще это будет – классической музыки, эстрадной или авторской песни – не так важно.

Многое ли изменила в вашей жизни пришедшая к вам известность? Вы уже ознакомились с механизмами, по которым работает наш шоу-бизнес?

Да я вполне себе как раньше существовал, так и существую. Езжу на метро. Работы интересной только прибавилось, и это радует. А насчет шоу-бизнеса – не считая технической стороны записи и организации концертов, ничего я так и не увидел. Я не пересекаюсь с этой сферой и не знаю никаких подводных камней, о которых рассказывают. У меня ни с кем нет никаких контрактов, поэтому продюсерские проблемы меня тоже не коснулись. Вот Леша Казаков нам очень помог, но сейчас он меньше с нами занимается, потому что пошел на телевидение, а у нас он как бы в ранге советника остался.



Вас часто приглашают на корпоративы? Расскажите о самом первом, на который вас позвали.

Не знаю, насколько часто: мне не с кем сравнить. Но это наш основной заработок.

Первый корпоратив принес довольно грустный опыт. Я тогда вообще не знал, как все делается, не знал даже слова «райдер». Поэтому когда мы пришли вдвоем с моим товарищем выступить, в зале не оказалось даже микрофонных стоек, и нам пришлось микрофоны цеплять на пюпитры. Все было достаточно голимо, мы жутко нервничали и что-то там пели, но слышно нас не было. Первый блин комом, что называется.


Марина Зенкина
 

 

–––––-

= Надо же, какой самоуверенный и даже нахальный молодой человечек! Но, наверное, сейчас именно таким образом и можно «впрыгивать» на поезд современного шоу-бизнеса: быстро, нахально, спонтанно... А там уж как повезёт... Ну, а дальше вступает в дело обычная «раскрутка» – тем более, что радиостанций и скандальных СМИ у нас сейчас хватает. Ну-ну, поживём-увидим, чем дело кончится...


Источник: domoy.net

← Вернуться

00:33  14.12.08
Разместил Tolyan
Рассказать другу  

Комментарии Кто голосовал Похожее
   
Внешние линки
Сбываем юбки. В организации есть в наличии женская одежда оптом по заманчивой цене.

Другие документы по сертификации продукции в России. Сертификация аудио, видео, бытовой техники. получение сертификатДля фирм производителей товаров видео техники.
   
О сайте Краткие правила Связь с нами Авторские права